CONCIERTO DE CIERRE
Orquesta Nacional de Música Argentina Juan de Dios Filiberto
Miércoles 23 de septiembre | 20 h
Auditorio Nacional | Palacio Libertad
Sarmiento 151 I CABA
Entrada libre
Concierto de cierre a cargo de los directores del Seminario de Dirección Orquestal en música popular argentina dictado por el maestro Ezequiel Silberstein. El programa se compone de clásicos del tango, del folklore, del jazz y del rock, en arreglos sinfónicos y con solistas vocales.
Director Principal Invitado – director del Seminario: Mtro. Ezequiel Silberstein
Directores participantes activos del Seminario de Dirección Orquestal: Micaela Sánchez Polverini, Clara Balduzzi, Romina Acosta Juárez, Tadeo Pivetta, Nicolás Díaz de la Torre y Anderson Perea da Silva.
Artistas invitadas: Manuela Argüello, Gianinna Giunta y Micaela Vita.
Miércoles 23 de septiembre | 20 h
Auditorio Nacional | Palacio Libertad
Sarmiento 151 I CABA
Entrada libre
PROGRAMA:
Folklore
-Lilian Saba: Aves en Vuelo, de “Remembranza”.
Clara Balduzzi, dirección
-Ariel Ramírez: Gringa Chaqueña, de Mujeres argentinas (Arr. Pablo Fraguela).
Nicolás Díaz de la Torre, dirección
Manuela Argüello, Voz
-Armando Tejada Gómez / César Isella: Fuego en Anymaná / Canción y Huayno (Arr. Gustavo “Popi” Spatocco).
Anderson Perea da Silva, dirección
-Ariel Ramírez: Dorotea la cautiva, de Mujeres argentinas (Arr. Pablo Fraguela).
Romina Acosta, dirección
Manuela Argüello, voz
-Lilian Saba: Terruño, de “Remembranza”.
Tadeo Pivetta, dirección
-Ariel Ramírez: Juana Azurduy, de Mujeres argentinas (Arr. Pablo Fraguela).
Micaela Sánchez, dirección
Manuela Argüello, voz
Tango
-Aníbal Troilo: Responso (Arr. Cristian Zárate).
Nicolás Díaz de la Torre, dirección
-Astor Piazzolla: Balada para mi muerte (Arr. Cristian Zárate).
Anderson Perea da Silva, dirección
Gianinna Giunta, voz
-Julián Plaza: Morena (Arr. Cristian Zárate).
Micaela Sánchez, dirección
-Astor Piazzolla: Balada para un loco (Arr. Oscar De Elía).
Romina Acosta, dirección
Gianinna Giunta, voz
-Horacio Salgán: A Don Agustín Bardi (Arr. Carlos Franzetti).
Clara Balduzzi, dirección
-Astor Piazzolla: Yo Soy María (Arr. Pablo Fraguela).
Tadeo Pivetta, dirección
Gianinna Giunta, voz.
Jazz / Rock
-Luis Alberto Spinetta: Lago de forma mia (Arr. Hernán Jacinto).
Anderson Perea da Silva, dirección
-Skay Beilinson / Indio Solari: Aquella solitaria vaca cubana (Arr. Juan “Pollo” Raffo).
Romina Acosta, dirección
Micaela Vita, voz
-Charly García: Desarma y sangra (Arr. Juan “Pollo” Raffo).
Tadeo Pivetta, dirección
-Luis Alberto Spinetta: Ana no duerme (Arr. Juan “Pollo” Raffo).
Clara Balduzzi, dirección
Micaela Vita, voz
-Charly García: Hipercandombe (Arr. Juan “Pollo” Raffo).
Micaela Sánchez, dirección
-Cachorro López: Lunes por la madrugada (Arr. Juan “Pollo” Raffo).
Nicolás Díaz de la Torre, dirección
Micaela Vita, voz
BIOGRAFÍAS:
Ezequiel Silberstein
Designado Director Principal Invitado de la Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto” desde la temporada 2024, es Licenciado en Artes Musicales con especialización en Dirección Orquestal por la UNA, donde estudió con Mario Benzecry. Becado por el Mozarteum Argentino y el Estado de Israel, continuó sus estudios en la Escuela de Música “Buchmann-Mehta” de la Universidad de Tel Aviv con Yoav Talmi, y se graduó con honores de la Maestría en Dirección Orquestal. Recibió la Beca de Excelencia y la Colton Foundation Scholarship por su desempeño.
Mundialmente autorizado por John Williams para dirigir su música en vivo, ha dirigido Star Wars: Una Nueva Esperanza En Concierto junto a la Orquesta Sinfónica Nacional del SODRE en Uruguay, donde también dirigió Sinfonía para Nuestro Planeta de National Geographic. Dirigió el espectáculo “Pixar en Concierto” en el Teatro Colón.
Participó activamente en masterclasses con Zubin Mehta, Benjamin Zander, Matthias Pintscher, Guillermo Scarabino, Johannes Schlaefl y Fabián Panisello.
Fue Director Practicante y Adjunto de la Orquesta Sinfónica Juvenil Nacional “José de San Martín”. Trabajó como director asistente de Kent Nagano en la Orquesta Filarmónica Estatal de Hamburgo, de Evelino Pidò y de Enrique Diemecke, todas en el Teatro Colón. Y previamente, trabajó como maestro preparador de la Orquesta de Cámara de Israel y de la Orquesta Juvenil Eduardo Mata de la UNAM. Fue el preparador orquestal de Disney 100 En Concierto en el Teatro Colón.
Desde 2018, es regente y director musical de la Academia Orquestal del ISATC y profesor de la Cátedra de Dirección Orquestal en la UNA. Además, fue director musical asistente de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires entre 2017 y 2019. Colabora frecuentemente con las principales orquestas de Argentina, Brasil y Chile.
Sus recientes trabajos discográficos incluyen colaboraciones con Fito Páez en el disco La Conquista del Espacio, ganador de un premio Grammy y dos premios Grammy Latinos; y las orquestaciones para el álbum sinfónico Futurología Arlt (ganador de un Premio Gardel).
Realizó arreglos y dirigió la grabación del álbum de himnos patrios Alta en el Cielo, interpretado por Abel Pintos junto a la Orquesta Académica del Teatro Colón. Y dirigió la grabación de la obra Las ilusiones argentinas de Leo Sujatovich, ganador del Premio Gardel al Mejor Álbum de Música Clásica 2018.
Se destacan, en los últimos años, su dirección y arreglos para los conciertos del Bicentenario de la UBA y la celebración de los 70 años de Charly García en el Teatro Colón, su debut en el Carnegie Hall de Nueva York y la composición junto a Alan Senderowitsch de la música incidental de la serie biográfica El Amor Después del Amor para Netflix, por la cual ganaron el premio Cóndor de Plata 2023 a Mejor Música Original.
Manuela Argüello
Cantante abocada a la música popular desde hace más de 30 años. CRT - Maestra Certificada Rabine desde el Rabine Institut Alemania.
Ha compartido escenario con figuras destacadas como Ramón Ayala, Los Hermanos Nuñez entre otros. Formó parte de Argüello Magud Ensamble dedicado a la música del litoral.
Actualmente forma parte del dúo de piano y voz, Gangi Argüello, que aborda canciones inéditas de Hilda Herrera.
Gianinna Giunta
Artista multifacética destacada. Cantante, actriz, coreógrafa, coach vocal, productora artística con 30 años de trayectoria.
Realizó giras internacionales por México, Panamá, Brasil, Paraguay y Uruguay.
Destacada de la cultura por la legislatura porteña. Multipremiada con 15 estatuillas.
Más de 18 comedias musicales, 3 discos solistas nominados a los premios Gardel y singles, radio, cine, tv, realitys de tv y jurado, conducción en streamings, shows con su productora de eventos y dirige su academia de artistas donde es la coach vocal, directora y productora de espectáculos para los talentos que forma.
Micaela Vita
Música - Cantora - Compositora – Docente
Es la voz de Duratierra, una de las bandas argentinas más significativas de la música Latinoamericana en la actualidad. Tienen 6 discos editados: "Floralia" (2005), "Enobra" (2010), “Cría”, destacado por la prensa especializada Argentina como uno de los mejores discos del año 2017, ¨La Fuerza¨, ¨A los amores¨ (2024) y La Patria Viva (2026). La canción ¨Marzo¨ (co-compuesta por Micaela Vita, Juan Saraco y Fernando Basanta Finn), incluida en el álbum Cría, fue elegida mejor canción del año por varios referentes de la industria musical para el diario argentino ¨La Nación¨. Durante el 2019 editaron el simple “Amigx” junto a la reconocida murga uruguaya “Falta y Resto” y el EP “Trinchera”. Han realizado importantes giras internacionales por Chile, Brasil, Colombia y Uruguay.
Formó parte de TRIÁNGULA junto a Noelia Recalde, Nadia Larcher, Juan Saraco, Jonatan Szer y Lucas Bianco con quienes editó 2 discos TRIÁNGULA (2020) y Mutántica (2024)
Durante 9 años conformó un dúo con el bajista Willy González con quien realizó importantes giras nacionales e internacionales. Editaron dos discos: "Ares y Mares" (2005) y "Duplo" (2010).
Ha cantado y grabado junto a grandes artistas tales como: Susana Baca, Raly Barrionuevo, Mariana Baraj, Lito Vitale, Franco Luciani, Gabo Ferro, Hubert Reyes, Bam-Bam Miranda, Benjamin Taubkin, Luciana Jury, Eruca Sativa, entre muchxs otrxs.
Orquesta Nacional de Música Argentina Juan de Dios Filiberto
Fue fundada en el año 1932, con el nombre de Orquesta Porteña, por el emblemático compositor argentino Juan de Dios Filiberto, autor del célebre tango “Caminito”. Desde 1948 ha sido integrada al ámbito del Estado Nacional y en 1973 se la renombró Orquesta Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto”, en homenaje a su fundador. Hoy pertenece a la Dirección Nacional de Elencos Estables de la Secretaría de Cultura de la Nación. Su objetivo es difundir la música argentina y latinoamericana en todos sus géneros, tanto de raíz popular como académica, incrementando y fortaleciendo de este modo la memoria y la evolución de la música y la identidad nacional. Al mismo tiempo tiene el objetivo de difundir y jerarquizar la labor de prestigiosos solistas, cantantes, directores/as y compositores/as de nuestro país.
Los notables bandoneonistas Osvaldo Piro, Néstor Marconi, el pianista Atilio Stampone y el destacado director Luis Gorelik han sido sus directores titulares.
El maestro Ezequiel Silberstein se ha desempeñado como director invitado principal durante las temporadas 2024 y 2025, continuando en esta función durante la temporada 2026.
En las presentaciones y grabaciones del elenco han participado como artistas invitados las figuras más significativas y representativas de todos los géneros musicales: Mercedes Sosa, León Gieco, Martha Argerich, Susana Rinaldi, Leopoldo Federico, Guillermo Fernández, Julia Zenko, Teresa Parodi, Ramona Galarza, Patricia Sosa, Egberto Gismonti, Jaques Morelenbaum, Lito Vitale, Juan Carlos Baglietto, Leo Masliah, Hugo Fatorusso, Ramón Ayala, Suna Rocha, Chango Spasiuk, Cecilia Todd, Fabiana Cantilo, Almendra, Pipo Lernoud, Pedro y Pablo, Gabo Ferro, entre tantos otros.
Ha realizado importantes y exitosas giras internacionales por Japón, Suecia y Francia, presentándose en las principales salas de concierto de dichos países.
En nuestro país se presenta regularmente en las principales salas de concierto de Buenos Aires: Auditorio Nacional y Sala Argentina del Palacio Libertad-Centro Cultural Domingo Faustino Sarmiento (sede del elenco y en donde realiza su temporada principal), Teatro Colón, Usina del Arte, Teatro General San Martín, Auditorio de la Facultad de Derecho, entre otros escenarios.
Ha realizado giras nacionales por la Patagonia, NOA, NEA, Cuyo y Región Pampeana, lo que reafirma su función de federalizar la cultura.
Sus presentaciones se desarrollan tanto en salas de concierto como en eventos multitudinarios al aire libre y en ámbitos no convencionales, como fábricas, cárceles, iglesias, universidades y hospitales, llevando nuestra música nacional a públicos que no suelen acceder a ella en vivo.
Fue reconocida con los premios:
• SADAIC (Sociedad Argentina de Autores y Compositores)
• “Premio Gardel” por su CD “Tango y Folklore”
• Konex de Platino a la mejor Orquesta de Tango de la Argentina.
• Premio Radio Nacional al “Desarrollo de Repertorio con Identidad Nacional”
• Premio especial de la Asociación de Críticos Musicales de la Argentina
